大家好，我是小豆豆，我来为大家解答以上问题。中国有名的功夫电影，中国十大功夫片有哪些很多人还不知道，现在让我们一起来看看吧！

1、一、《精武门》（1972） 导演：罗维 主演：李小龙

2、《精武门》是李小龙的巅峰之作，在影片中李小龙的武打风格发挥的淋漓尽致。

3、凡是看过影片的人都明白，李小龙被列为历史上最伟大的功夫影星的确是当之无愧。在《精武门》中，李小龙展现了作为一个武术家的风范。影片主要讲述了李小龙扮演的陈真为师傅复仇的故事。在片中，他的动作无可挑剔；他的天才的想像力，以及对于镜头的把握，至今看来都有非常大的借鉴意义。当然，令人印象最为深刻的是，李小龙挥舞双节棍，在日本道场展现的那种舍我其谁的风范。此外，李小龙在影片中所展现的那种民族气节，甚至征服了日本的观众。

4、李小龙的一生是短暂的，但却如同一颗耀眼的彗星划过国际武坛的上空，对现代技击术和电影表演艺术的发展作出了巨大的贡献。他主演的功夫片风行海外，中国功夫也随之闻名于世界。许多外文字典和词典里都出现了一个新词：“功夫”。

5、在不少外国人心目中的功夫就是中国武术，李小龙也成了功夫的化身。另外李小龙的《唐山大兄》、《猛龙过江》、《龙虎争斗》、《龙行天下》、《死亡游戏》几部作品在全世界都有很强的影响力。

6、二、《精武英雄》（1994） 导演：陈嘉上武术指导：袁和平主演：李连杰

7、霍元甲、陈真的故事里涵盖着太多的东西，其中师徒之情、民族大义最是打动人心。

8、正是这个东方英雄式的故事成就了几代中国功夫电影人的梦，同样这次也不例外。

9、动作场面惊人，拳拳到肉，加上李连杰刚劲有力的武打风格，使武戏可称上一道盛宴，陈真在虹口道场以寡敌众和与藤田刚的决斗都让人大快人心、惊心动魄，片中的大量高难度动作李连杰都应付得绰绰有余。

10、李连杰刷新了李小龙和梁小龙的模式，他的陈真多一份灵气、多一份冷静。在李连杰的时代动作片中，可称极致。

11、《精武英雄》的成功更在于他的包容性，没有被狭隘的民族主义吞没，仓田宝昭扮演的黑龙会总教头川越代表武者的最高境界，这个角色的出现使得影片的思想性及对武术的阐释超越了李小龙的版本。年轻的陈真坚持“技击的目的是要打倒对方”，而川越则告诉他“要打倒对手最好的办法就是用手枪”。两次论武，陈真对武学的理解已经达到一个新的境界。

12、从比武中可以看出，陈真的拳法几乎涵盖了世界所有著名拳种的优点，拳击的跳步，跆拳道的踢法，泰拳的膝肘，中国武术的擒拿和小腿法，甚至有黑人武术中的倒钩踢，这正是截拳道的思想：包容万物，而不为万物所包容。最后川越用了同样的拳法和他对打。两人蒙眼之后的打斗，则出现了很多贴身格斗的场面，陈真用中国武术的擒摔对抗川越的日本柔术。

13、三、《醉拳II》（1994） 导演：刘家良 武术指导：刘家良主演：成龙

14、1994年出品的《醉拳II》，不但上映时好评如潮，而且被美国《时代周刊》评为当年世界十大佳片之一，使成龙真正的成为一名国际动作巨星。成龙拼命三郎的敬业精神以及热衷于公益事业的爱心使成龙一贯保持了健康的公众形象，在圈内人们尊称他为“成龙大哥”。

15、在片中，成龙的艺术化动作近乎疯狂，别具一格，极具观赏性--闪躲腾挪，大口灌酒或出其不意地向后倾倒。

16、这种近似卓别林式的表演，充满着趣味。他时而摇晃倾斜，时而脚步蹒跚，嘴里不停地打着嗝，直到战胜对方。

17、与观看其他娱乐电影相比，观众在观看成龙电影时，不由自主地被“卷入”影片的内容之中的情况较少，而更多的时候是维持一种出戏与入戏的微妙平衡。成龙电影和歌舞片的现场观影效果极为相似，这不仅仅是指成龙电影在武打动作中融入了舞蹈的动作和节奏，醉拳能打到这种程度，导演刘家良也是功不可没。

18、四、《少林寺》（1979） 导演：张鑫炎主演：李连杰

19、拍摄一部电影要历时两年，这本身就是一件不容易的事，而且出演的又都是一些运动员而不是专业演员，他们所付出的汗水可想而知了。这部张鑫炎开一代风气之先的功夫片是在河南嵩山少林寺实地拍摄，多位全国顶尖的武术冠军出演，硬桥硬马拳拳到肉的武打风格虽不如徐克等后来的新武侠飘逸灵动赏心悦目，但当年那种万人空巷的轰动依然留存心间；此片对70年代生人的人生历程意义重大。影片上映之后不仅受到国内各界人士的赞誉，同时一举轰动了国际影坛，观众遍及全球一百多个国家和地区。仅国内的观影人数就达到了5亿人次，在日本的票房收入超过了三千万人民币，香港突破功夫片历史最高卖座记录，美国一映再映，这部电影让全世界认识到——武术的真功在中国。

20、《少林寺》是中国技击武侠电影中的一部经典之作，它最大的特点是由过去演员学武打发展为武术运动员直接上银幕。

21、技击武侠片虽然在表现题材上有其自身的限制，它不能像其他类型的武侠影片那样神奇、那么多变，但就武侠电影本身而言，技击武侠片开创了中国武侠电影史上一页颇为辉煌的篇章。自《少林寺》轰动世界之后，以国内实景、国内武术运动员所拍摄的武打片虽广受欢迎，但没有一部能超过《少林寺》所带来的影响。《少林寺》不仅使中国武侠电影走向了世界，而且也使武侠电影中所表现的中国文化精神在世界上得以传播。《少林寺》是新中国电影工作者的骄傲，是中华民族灿烂文化的组成部分，它作为电影史上一页重要的篇章而永远的载入了中国武侠电影的史册之中。

22、五、《龙虎争斗》（1973） 导演：罗伯特·克罗斯 主演：李小龙

23、如果说《精武门》是李小龙的巅峰之作，那么《龙争虎斗》是真正让他成为一个世界级影星的一部作品。

24、该片的导演罗伯特·克罗斯将影片曲折的情节和李小龙高超的技艺充分结合起来。

25、尤其是最后一场四周都是镜子的打斗中，将摄影技巧和功夫结合得相当完美。

26、《龙虎争斗》是李小龙与美国好莱坞华纳影业公司合资生产的影片，成为中国第一部与国外电影公司合作的武术动作片。

27、在影片中，李小龙除了首次充分展现了他自己独创的截拳道，还使用了齐眉棍、菲律宾短棍、双截棍三种武器。

28、这些武器在他手中皆使得出神入化，充分展示了李小龙对各种武器的熟悉和精通。

29、六、《警察故事》（1985） 导演：成龙 武术指导：成龙 主演：成龙

30、本片具有一个结构较严谨和戏剧性较强烈的故事，也是成龙从民初功夫小子喜剧过渡到现代警察英雄定位的里程碑之作。当时正逢成龙在体能状态和电影创作的高峰，因此导与演均显得朝气勃勃、信心十足，成龙向大家展示了自己全方位的发展实力。他向人们展示了自己对于功夫影片的无限热爱，甚至牺牲自己的生命也在所不惜。很多替身演员都表示，成龙亲身上阵的很多动作都是在玩命。片末压轴戏用一个长镜头拍摄成龙在商场中从数层楼高的天花板灯饰爬下直至撞穿下面玻璃屋顶再碰到地面起来为止，紧张刺激之余更开了成龙卖命演出危险镜头的先河，以后变成他拍摄电影的一个特色。

31、在剧情方面，本片也具有一个结构较严谨和戏剧性较强烈的故事，林青霞与张曼玉在片中的表现各有千秋，但其身份顶多有如007电影系列中的邦德女郎。本片获得第五届香港电影金像奖最佳影片、最佳动作设计2项大奖。

32、《警察故事》被视为成龙的关键代表作，也是香港动作片的里程碑。

33、七、《少年黄飞鸿之铁马骝》 导演：袁和平 武术指导：袁和平 主演：甄子丹

34、本片拍摄于1993年，是徐克黄飞鸿故事系列中的一部，由近年来蛮声国际的香港武术导演袁和平执导。

35、剧中的少年飞鸿由女演员曾思敏反串。在影片中，于荣光以其无懈可击的表演，成功地饰演了具有双重身份的人物杨大夫和“铁猴子”，周旋于两个角色之间。时而是温文尔雅的医生，时而又是杀气腾腾的武林高手。

36、由徐克监制、袁和平执导的《铁猴子》，是於一九九三年杀青，也是香港历来最出色的武打电影之一。

37、后受到美国鬼才导演昆丁塔伦堤诺 (Quentin Tar-anyino) 的大力推荐，被米高梅旗下的米拉麦克斯 (Miramax) 发行部门相中，决定于2001年进军北美，在美国全面放映。以600万美元收入，一举夺得北美地区这个周末票房排行榜第六名。

38、甄子丹和于荣光的合作大概是由这部片开始的吧！袁和平和徐克合作，甄子丹有强劲对手配合，片子当然会很好看！

39、在和采花盗一战中，甄子丹使出无影脚瞬间连出数腿非常精彩，洪拳有模有样，功底深厚呀……

40、八、《红番区》（1995） 导演：唐季礼 武术指导：唐季礼 主演：成龙

41、红番区中成龙大哥的动作设计十分巧妙，他总能随手抄起身边的凳子等寻常道具，即兴玩出一段舞蹈般花样十足、合情合理又出乎意料的、与别人完全不的、同时还带点滑稽幽默的动作花活，打得巧、好看又不暴力。

42、在1996年，《红番区》获第15届香港电影金像奖最佳动作设计奖。

43、红番区在票房上取得了巨大的成功，该片在多个国家上映时破港产片卖座纪录，在国内更破开国票房纪录。

44、票房总收入一直到周星驰的《少林足球》时才被打破，至今排在香港电影票房榜第三位。

45、该片不单在国内上映，更安排以配音片在全美发行，《红番区》成为第一部港产中文片在全美超过两千间戏院上映。

46、为成龙进军好莱坞一举奠定了基础，同时该片也使导演唐季礼一举成名，应该说两人的合作是非常成功的。

47、九、《少林三十六房》 导演：刘家良 武术指导：刘家良 主演：刘家辉

48、此片为刘家良的少林功夫经典之作，亦是1978年香港十大卖座电影；而同年更获亚洲影展动作效果奖。

49、刘家良师父执导下，由少林片系列代言人刘家辉当打演出。

50、合演的还有70年代邵氏功夫明星，刘家荣、罗烈、汪禹、徐少强、袁小及于洋等。

51、片中刘家良导演坚持李小龙提介的电影真实搏击风格，再加入传统国术的扎实功夫，鲜明地表现出华南武术文化传统精粹。此片不仅稳固了刘家良的导演地位，更令之成为一众同辈及后辈的武术指导争相仿效的对象。刘家辉自幼深得刘家洪拳真传，第一次参与的电影为《洪拳与咏春》。而第一部正式担任男主角的是《陆阿采与黄飞鸿》；凭其一身肌肉加上一流功夫，导演刘家良为他塑造了“武打小生”的形象。而1977年的《少林三十六房》为他事业的转折点。

52、此后，在邵氏拍下了数十套大受欢迎的功夫片，当中多演武僧角色。近年，刘家辉获大导演昆汀塔伦蒂诺之邀参演新片《杀死比尔》，在2003年10月全球公映。片中他一人分饰正反两角，表现相当突出，大受导演赞赏。

53、十、《男儿当自强》 导演：徐克 武术指导：袁和平 主演：李连杰

54、徐克、袁和平、李连杰、甄子丹、莫少聪、关之琳这个组合无疑是优秀而强大的，这部影片不仅是在武打设计、故事情节、民族精神等各个层面都是优秀的。在武打方面，袁和平、李连杰和甄子丹配合可以说是无懈可击。其中李连杰与甄子丹（曾经北京武术队的队友）的两次对决非常精彩，两位现实中的功夫高手在电影中直接对决的场面让人印象深刻。

55、中国功夫电影中，90年代初的黄飞鸿系列无疑是经典之作。

56、在这个系列中，尤以《男儿当自强》最为精彩，影片的成功不仅仅是由于武术指导袁和平，动作演员李连杰、甄子丹联手打造的精美的动作场景，还有来自影片中浓重的民族意识以及对于那个时代各个层次的中国人的塑造。

57、《男儿当自强》是徐克版《黄飞鸿》当中最具有震撼力、最有史诗风格的一部作品。这部作品第一次明白告诉人们，中国的积弱并非是因为朝廷的腐败，而是因为民众的愚昧落后。男儿当自强不息，提高自身，作为男人都应该看。

本文到此讲解完毕了，希望对大家有帮助。